144 Proposta de Seleção

Será que os programas de talentos ainda não começaram a ser produzidos? De volta à casa da família, Gu Luobei lembrou-se da informação que acabara de ouvir no programa.

Se a memória de Gu Luobei não falhava, o que tornou os programas de talentos populares em todo o mundo foi o "American Idol", da emissora norte-americana Fox. A primeira temporada do programa estreou em junho de 2002, atraindo enorme atenção nos Estados Unidos.

Desde então, programas de talentos em várias partes do mundo, incluindo o "Super Girl" na China, criaram raízes e se tornaram verdadeiros gigantes de audiência.

Mas, na realidade, o primeiro programa de talentos não foi o "American Idol", e sim um programa de canto britânico chamado "Pop Idol", o verdadeiro pioneiro mundial nesse formato.

Gu Luobei lembrava-se de que a estreia de "Pop Idol" deveria ocorrer em 2001, mais precisamente em setembro ou outubro daquele ano, inaugurando um formato de programa inédito. A ideia do programa de talentos veio do agente estrelado britânico Simon Fuller e do produtor da Bertelsmann Music Group, Simon Cowell.

Simon Fuller era um agente artístico, cujo cliente mais famoso era Victoria Beckham, das Spice Girls, e ele também era dono de sua própria agência, a 19 Entertainment.

Simon Cowell era um produtor musical sênior; o mundialmente famoso Westlife era seu protegido, e na época ele atuava como consultor musical da Bertelsmann Music Group.

Os dois excelentes produtores conceberam a ideia de um programa de talentos vocais e procuraram a recém-criada FremantleMedia para negociar o assunto.

A FremantleMedia era, na verdade, uma subsidiária do Grupo Bertelsmann, o que foi um motivo importante para os dois produtores a procurarem, sabendo-se que Simon Cowell trabalhava na Bertelsmann Music Group na época.

A história da criação da FremantleMedia remontava a 1929, tendo como antecessora a Universum Film AG (conhecida como UFA), fundada na Alemanha e focada na produção de programas de televisão. Após quase um século de desenvolvimento, tornou-se uma produtora de televisão de destaque na Europa. Em janeiro daquele ano, o gigante da mídia alemã Grupo Bertelsmann adquiriu a empresa através da sua subsidiária CLT, relançando-a com o novo nome de FremantleMedia.

O primeiro programa da FremantleMedia a se tornar amplamente conhecido foi o britânico "Pop Idol". Posteriormente, produziu outros programas de televisão famosos, como o "Got Talent" e o "Quem Quer Ser um Milionário?". Até mesmo o programa de namoro que mais tarde faria sucesso na China, "If You Are the One", teve sua origem no programa "Take Me Out", produzido pela mesma empresa. Pode-se dizer que a FremantleMedia era amplamente reconhecida no mundo todo pela criatividade e qualidade na produção de programas.

Após discussões entre Simon Fuller, Simon Cowell e a FremantleMedia, o programa foi batizado de "Pop Idol" e suas regras foram minuciosamente planejadas e estipuladas. Um acordo foi finalmente assinado, cujos detalhes exatos eram desconhecidos. No entanto, as regras do programa pertenciam conjuntamente à 19 Entertainment e à FremantleMedia, sendo que a FremantleMedia ficava encarregada da produção e detinha os direitos autorais, enquanto a agência de talentos era a 19 Entertainment. Após a conclusão da produção, "Pop Idol" foi entregue à emissora britânica ITV para transmissão.

Após a exibição, "Pop Idol" gerou rapidamente uma enorme comoção. No ano seguinte, em 2002, Simon Cowell o levou para os Estados Unidos, assinando com a Fox para produzir o "American Idol", dando início à trajetória de dominação da audiência americana por uma década e impulsionando os programas de talentos a um pico histórico, desencadeando uma febre global por esse tipo de atração.

Se a memória não falhava e "Pop Idol" seria transmitido em setembro ou outubro daquele ano, o programa deveria estar na fase de preparação prévia ou até mesmo em produção. Mas por que Ryan Seacrest e Oprah Winfrey não tinham a menor lembrança disso? Seria porque as fontes de ambos não eram suficientemente informadas?

Gu Luobei agiu com decisão e fez uma nova busca na internet, acessando vários grandes portais de notícias britânicos, sem encontrar qualquer informação relevante. Incluindo o site da ITV, não havia nenhum indício de que as audições para "Pop Idol" estivessem prestes a começar. Gu Luobei visitou até mesmo os sites oficiais da FremantleMedia e do Grupo Bertelsmann para verificar, mas continuava sem encontrar nada.

Será que... a sua linha de raciocínio estava correta? Os programas de talentos ainda não haviam começado a ser produzidos, e Simon Fuller e Simon Cowell ainda não tinham concebido a ideia! O que estava acontecendo? Efeito borboleta ou sua memória havia falhado?

Já que não existia, por que não tentar agarrar essa oportunidade com as próprias mãos? Gu Luobei já havia tentado escrever roteiros para cinema e televisão, mas todos falharam, pois havia falas demais para conseguir memorizá-las por completo. Contudo, um programa de talentos era diferente; tratava-se de uma questão de formato de competição. Tanto o "American Idol" quanto o "Super Girl", que mais tarde varreu as ruas da China, tinham regras perfeitamente conhecidas por ele. Escrever essas regras em formato de proposta não era uma tarefa difícil.

Basta ter o controle do programa de talentos em mãos para ter uma verdadeira máquina de imprimir dinheiro! No entanto, Gu Luobei sabia muito bem que o que realmente gerava lucro em um programa de talentos eram os direitos autorais e a publicidade. A publicidade era simples: tratava-se dos direitos de anúncio durante a transmissão, que ficavam nas mãos da emissora e não tinham relação com ele.

O chamado direito autoral também era simples; assim como os direitos musicais e a propriedade intelectual, tratava-se dos direitos originais do programa. Para trazer o "Pop Idol" para os Estados Unidos, a Fox pagou setenta e cinco milhões de dólares em taxas de direitos autorais. Na vida passada, os direitos de "Pop Idol" eram divididos igualmente entre Simon Fuller, Simon Cowell e a FremantleMedia: os dois produtores davam a ideia e a FremantleMedia se encarregava da produção, com as três partes em pé de igualdade. Como a mídia não divulgou a distribuição dos lucros, Gu Luobei não sabia os números exatos, mas estimava que a FremantleMedia, responsável pela produção, recebesse uma fatia ligeiramente maior.

Mais tarde, após duas temporadas de "Pop Idol", Simon Cowell uniu-se a outra produtora para lançar o "The X Factor", outro programa de talentos vocais, embora com um formato ligeiramente alterado. Devido a disputas de direitos autorais, Simon Cowell e Simon Fuller chegaram a ir aos tribunais.

Isso demonstrava a importância crucial dos direitos autorais.

Além disso, após o término do programa de talentos, os ganhos periféricos, como lançamento de discos, licenciamento de souvenires e ingressos para shows, não podiam ser subestimados. Porém, tudo isso exigia canais de distribuição que Gu Luobei e o Studio Eleven não tinham capacidade de alcançar no momento. Portanto, a única coisa que Gu Luobei podia garantir em suas mãos eram os direitos autorais!

Independentemente de para quem a proposta do programa de talentos fosse enviada, os direitos autorais do programa eram algo que Gu Luobei faria questão de manter firmemente sob seu controle. Quanto aos direitos de publicidade, à preferência de contratação dos participantes e aos direitos de produtos derivados, ele podia abrir mão; não eram questões cruciais.

No entanto, Gu Luobei não tinha como saber se Simon Fuller e Simon Cowell já haviam concebido essa proposta. O tempo era dinheiro; apenas garantindo a propriedade intelectual dessa proposta em suas mãos é que se podia falar sobre o resto. Caso contrário, todas aquelas ideias seriam como pescar na água e terminariam em vazio.

O problema mencionado no programa de rádio foi temporariamente deixado de lado por Gu Luobei; afinal, aquilo não era algo que pudesse ser resolvido a curto prazo. Era muito mais sensato escrever primeiro a proposta do programa de talentos!

De volta para casa, Gu Luobei levou apenas dois dias para escrever a proposta completa. Para alguém como ele, acostumado a redigir trabalhos acadêmicos por um longo período, aquilo não era nada difícil, e registrar todo o formato da competição levou apenas algumas horas. O ponto principal era deixar claros o contexto de criação do programa, as condições de sucesso, o charme especial e os possíveis efeitos gerados. Apenas com esses pontos fundamentais bem definidos seria possível convencer um cliente a pagar pela proposta e garantir a posse dos direitos autorais, que ainda não se sabia ao certo se lhe pertenceriam.

O fruto de dois dias de dedicação intensa resumia-se a dez folhas de papel A4 finas, mas seu peso não era leve. No entanto, para quem deveria ser enviada aquela proposta? Para a Warner Music, com a qual Gu Luobei mantinha boas relações recentemente, ou para a FremantleMedia, seguindo o curso histórico? Deixando de lado a óbvia questão da distância — a Warner Music ficava em Nova York, enquanto a FremantleMedia havia sido fundada havia apenas quatro meses e não tinha filial em Nova York, exigindo que enviassem pelo correio para a Alemanha ou procurassem diretamente a filial da Bertelsmann em Nova York —, aquilo obviamente não era um critério decisivo. Outros fatores precisavam ser avaliados.

Como era de conhecimento geral, a Warner Music era uma subsidiária da Time Warner. Outra subsidiária da Time Warner, a Warner Bros. Entertainment, era uma das oito maiores produtoras cinematográficas do mundo. Além disso, a Warner Bros. também era uma empresa de produção televisiva de primeira linha nos Estados Unidos; a famosa série de comédia dos anos 90, "Friends", era obra da Warner Bros. Se o objetivo fosse produzir um programa de televisão, a Warner Bros. certamente não teria problema algum.

O problema era que Gu Luobei tinha apenas uma boa experiência de cooperação anterior com a Warner Music. Sem mencionar que os empresários priorizavam os lucros, mesmo que Lee Kelleher se sentisse atraído pela proposta, não havia garantia de que ele conseguiria convencer a Warner Bros. a assumi-la. E mesmo que a Warner Bros. a adotasse, quanto lucro seria perdido ao passar pelo intermediário Lee Kelleher e quantas batalhas seriam necessárias na mesa de negociações?

Após uma reflexão profunda, Gu Luobei consultou a opinião de Teddy Bell. Afinal, no campo comercial, Teddy Bell possuía conhecimentos mais especializados. Embora Teddy Bell não soubesse toda a história por trás daquilo, baseando-se apenas na proposta do programa de talentos e na comparação de vantagens e desvantagens entre a Warner Music e a FremantleMedia, ele ainda assim deu seu parecer profissional.

A proposta seria enviada primeiro à Warner Music e, se não houvesse resposta em vinte e quatro horas, seria enviada à FremantleMedia. Isso também serviria para preservar a boa relação estabelecida com a Warner Music na última vez.

Tendo tomado a decisão, Gu Luobei ligou para Lee Kelleher. Depois de explicar brevemente a situação, enviou a proposta por e-mail. Vinte e quatro horas mais tarde, Gu Luobei seguiu o endereço de e-mail do site oficial da FremantleMedia e enviou a proposta para lá também.

Agora, restava apenas aguardar o resultado!