Gravação do Álbum

Após a antestreia de O Diário da Princesa, Anne Hathaway mergulhou numa agitada campanha promocional.

O mais inesperado foi que um repórter apareceu para entrevistar Catherine Bell. Só pelo apelido, já se via que pertenciam à mesma família Bell, e Anne Hathaway já havia mencionado anteriormente que Catherine Bell era, de facto, a mãe de Evan Bell. Em termos de impacto, até ao momento, Catherine Bell tinha aparecido em público com apenas quatro criações: três de Eren Bell e uma de Anne Hathaway. No entanto, nenhum dos dois podia ser considerado um artista de topo; embora ambos fossem os queridinhos recentes da mídia, isso não significava muita coisa, e nenhum deles tinha o peso necessário para catapultar um designer para a fama. Por isso, a visita de um repórter foi considerada uma verdadeira surpresa.

Contudo, este jornalista não apareceu com o intuito de escrever uma notícia, mas sim por pura curiosidade. As quatro peças conhecidas de Catherine Bell demonstravam um talento inegável para o design, um cuidado meticuloso na alfaiataria e, acima de tudo, uma precisão impressionante na captura do espírito de cada peça — algo que, claro, também se devia ao facto de ambas as modelos serem pessoas próximas dela. Ainda assim, o repórter nutria o desejo de estabelecer um contacto direto com Catherine Bell.

Teddy Bell já estava a habituar-se ao papel de agente. Como muitos designers famosos também contavam com empresários para gerir os seus assuntos, ele assumiu naturalmente as funções diplomáticas de Catherine Bell. Teddy Bell sabia que aquela oportunidade era extremamente rara; não se tratava necessariamente de promover o nome de Catherine Bell de imediato, mas representava, sem dúvida, um excelente ponto de partida na indústria. Assim, acompanhada por Teddy Bell, Catherine Bell concedeu a entrevista ao jornalista.

Após a entrevista, o processo de preparação do estúdio de design de Catherine Bell acelerou consideravelmente.

Enquanto Catherine Bell estava ocupada, Eren Bell, que acabara de concluir os seus assuntos de finalista, também não ficou de braços cruzados. Julho ainda não tinha terminado quando, no dia seguinte à antestreia de O Diário da Princesa, Eren Bell entrou em estúdio para dar início às gravações do álbum. Para ser mais preciso, quatro canções — "Apenas um Sonho", "Além do Céu", "Fim" e "Mundo Louco" — já tinham as gravações concluídas, restando apenas o trabalho de outras seis faixas. Em suma, tratava-se da preparação de meio álbum.

O plano de Eren Bell era viajar para o Reino Unido assim que terminasse as gravações do álbum, tanto para fazer turismo como para testemunhar o momento histórico do nascimento de um programa de talentos. Na sua vida anterior, vira muitos programas de talentos, pois eram o caminho mais simples para as pessoas comuns realizarem os seus sonhos musicais. Embora nunca o tivesse admitido publicamente, sempre quisera participar, mas infelizmente nunca o conseguira concretizar. Desta vez, o pioneiro dos programas de talentos, "Pop Idol", nasceria pelas mãos de Eren Bell, e seria uma pena imperdoável não ir lá vê-lo.

Desta vez, ao entrar no estúdio, as coisas correram muito melhor, embora Eren Bell ainda se atrapalhasse um pouco sozinho, especialmente com a gravação de "Esta Noite, Esta Noite", cujo resultado final parecia sempre ficar um pouco aquém do esperado.

Eren Bell sabia que a sua experiência no estúdio ainda era verde e que lhe faltava trajo de banho para lidar com este tipo de problemas.

Sentado em frente à mesa de mistura, Eren Bell estava absorto em pensamentos. No refrão de "Esta Noite, Esta Noite", sentia que o resultado não atingia as expectativas e que faltava poder de persuasão emocional, mas não conseguia identificar a causa exata: seria um problema nos arranjos ou na escolha dos instrumentos? Nesses momentos, a experiência revelava-se de um valor inestimável. Mesmo que Eren Bell fosse alguém reencarnado, mesmo que possuísse um enorme talento, o que não sabia, simplesmente não sabia, e não havia nada a fazer.

Nesse instante, a campainha da porta do estúdio soou de repente. Desta vez, Eren Bell sabia que se fosse Teddy Bell, não bateria à porta, entraria logo com passos leves; e se fosse o icebergue Eden Hudson, este entraria a flutuar como um fantasma, tal como já fizera duas vezes.

Ao abrir a porta e deparar-se com aquele rosto de aspeto juvenil, Eren Bell ficou genuinamente surpreendido: "Klaus Badelt, o que estás aqui a fazer?" Quem estava do lado de fora do estúdio era precisamente o professor de iniciação de Eren Bell na produção musical, Klaus Badelt. Desde a gravação do single anterior, Klaus Badelt tinha-se juntado à equipa do seu mestre Hans Zimmer para a banda sonora de "Pearl Harbor", e os dois já não se viavam há bastante tempo.

O rosto redondo e juvenil de Klaus Badelt exibia sempre um sorriso maroto, o que fazia com que facilmente nos esquecessemos de que já tinha ultrapassado a fasquia dos trinta anos. "Vim ver como correm as tuas gravações." Klaus Badelt possuía o rigor típico dos alemães: respondia diretamente a tudo o que Eren Bell perguntava, sem qualquer traço de ironia. No entanto, o sorriso constante que mantinha nos lábios revelava a sua proverbial bondade.

Eren Bell pestanejou, deu um passo ao lado para desobstruir a entrada e convidou Klaus Badelt a entrar. "Como é que sabias que eu estava aqui? Quer dizer, porque vieste ver o andamento das minhas gravações?"

"Foi o Clive. Ele disse que o teu progresso em estúdio não estava a correr muito bem e pediu-me para dar cá um salto se tivesse tempo." Klaus Badelt sentou-se habitualmente em frente à mesa de mistura. Sobre a mesa, várias pautas jaziam espalhadas de forma caótica, com notas rabiscadas à pressa, reflexo de um espírito baralhado.

Eren Bell deu um sonoro "Ah!" de compreensão. A distribuição e lançamento deste álbum já tinham sido entregues à Warner Music, e Clive Davis estava a demonstrar um empenho extraordinário: nem uma semana tinha passado desde o início das gravações e Clive Davis já lá tinha aparecido três vezes.

"Ainda bem que vieste, agora vais ter de me ajudar a resolver isto." Eren Bell sentou-se de imediato, radiante. Ele tinha confiança, mas não era o tipo de imbecil soberbo que achava saber tudo. Cada macaco no seu galho; claro que havia coisas que Eren Bell desconhecia, e quem não sabe, pergunta, pois só assim se evolui. Por isso, a chegada de Klaus Badelt não lhe provocou qualquer vergonha; pelo contrário, trouxe-lhe o alívio refrescante de quem encontra chuva após uma longa seca. "Ouve lá isto, o refrão desta música nunca me deixa satisfeito, não atinge o nível que exijo."

Sem conseguir conter a ansiedade, Eren Bell reproduziu a faixa gravada de "Esta Noite, Esta Noite", adotando a postura clássica de um aluno a pedir conselhos ao mestre.

Klaus Badelt não se fez de rogado; no estúdio, ele movia-se com absoluta confiança. Antes mesmo de a estrofe principal terminar de tocar, Klaus Badelt carregou no botão de pausa. "Não achas que se retirares a bateria neste troço e usares apenas o som limpo da guitarra elétrica, o ritmo ganha muito mais vivacidade? Além disso, o contraste instrumental na transição para o refrão ajuda imenso a criar uma sensação de atitude ao vivo."

Eren Bell não respondeu de imediato; apoiou o queixo na mão e franziu a testa a pensar. "Queres dizer que devo simplificar ao máximo a música de fundo aqui, acentuando o contraste musical?"

"Exatamente. O ritmo da letra aqui é tão vertiginoso que está inteiramente sob o teu controlo; podes improvisar livremente em função da atmosfera do momento. Usa o som mais elementar de uma guitarra elétrica como pano de fundo e sê tu a ditar o ritmo." Klaus Badelt provava ser um verdadeiro profissional de estúdio, captando de imediato o sistema circulatório da canção.

Ao reparar que, embora Eren Bell continuasse a meditar, o fundo dos seus olhos já refletia aprovação e um esforço para digerir aquele método de arranjo, Klaus Badelt voltou a carregar no play. Passado nem sequer dois versos da entrada no refrão, Klaus Badelt desatou a rir — algo extremamente raro para aquele metódico alemão durante as horas de trabalho. Na última sessão de estúdio, Eren Bell e Klaus Badelt tinham tido várias discussões acesas, pelo que vê-lo rir-se agora apanhou Eren Bell de surpresa, interrompendo-lhe o raciocínio.

"O problema que te tem atormentado recentemente é o facto de o refrão não ter a força emocional que esperavas, não é?" Diante das palavras de Klaus Badelt, Eren Bell não pôde deixar de acenar com a cabeça. Os ouvidos de um especialista eram verdadeiramente de outra liga; parecia que a aprendizagem de Eren Bell no campo dos arranjos e da produção em estúdio estava apenas a dar os primeiros passos. "Basta aumentares um pouco o volume da guitarra elétrica... Já agora, se adicionares um baixo, o efeito vai ser ainda melhor."

"Sabes que o baixo é o instrumento responsável pela secção de graves, certo?" Klaus Badelt voltou a interromper a música e olhou fixamente para Eren Bell.

No ambiente de estúdio, dominar com fluência o papel e a utilização de cada instrumento era uma disciplina obrigatória para se tornar um excelente arranjador e compositor; e, claramente, o conhecimento de Eren Bell sobre o baixo ainda era demasiado superficial.

"Se utilizares um baixo elétrico ou um sintetizador de baixo, essa sonoridade profunda vai conferir um toque contemporâneo à canção, fundindo-se com uma estética de jazz moderno, e ainda te permite controlar o ritmo de forma silenciosa e impercetível — este é um elemento crucial para dominar as batidas do coração do público ao vivo."

Ao ouvir estas palavras, acudiu subitamente à mente de Eren Bell uma frase feita: "O baixo e a bateria são os mestres do ritmo numa banda, é por essa razão, não é?" Eren Bell, naturalmente, já conhecia esta máxima há muito tempo, mas como não era a sua especialidade, a sua compreensão mantinha-se demasiado abstrata, incapaz de ser aplicada com flexibilidade.

"Exatamente. Se puderes, podes inclusivamente tentar refazer os arranjos da estrofe principal usando o baixo elétrico; creio que o resultado será ainda melhor do que apenas com o som de cordas da guitarra elétrica." Klaus Badelt lembrou-se do ponto nevrálgico que acabara de mencionar e acrescentou: "Usar o baixo na introdução faz com que a transição emocional da banda soe muito mais natural."

"Uau, e se experimentarmos já?" Eren Bell esfregou as mãos, visivelmente entusiasmado, com os olhos a brilharem de excitação. Era o brilho genuíno do amor pela música, que arrancou um sorriso a Klaus Badelt. "Diz-me uma coisa, tens tempo livre, não tens? Não me venhas dizer que vieste só dar um olá e que vais bazar imediatamente." A última frase vinha carregada de ironia bem-humorada por parte de Eren Bell.

Contudo, Klaus Badelt limitou-se a encolher os ombros com um sorriso, ignorando a tirada irónica, e retorquiu: "Então do que estás à espera? Vais despachar-te ou quê, que eu não tenho o dia todo!"